回想这个过程,首先,The One以韩国第二季《我是歌手》的歌王身份以及韩国众多知名偶像歌手的演唱老师的光环来到中国最高水平的歌手比拼舞台的,对于初来乍到的The one来说,语言是最大的障碍,而The One的高明之处就在于迅速学习中文,除了亮相的首场以全韩文的歌曲给听众一个韩国顶级歌手的初次印象外,其后的比赛中他便以翻唱中文歌曲而不是以母语演唱为主,虽然在很多咬字及歌曲整体表达上有所欠缺和吃亏,但随着其汉语发音的快速提高,给中国观众留下了敬业,尊重中国观众的良好印象。
其次,The One的唱法有别于一般中国歌手的唱法,大量气声运用与共鸣使得歌曲富于层次感和立体感,并且通过重新编曲及演绎,使得那些知名度很高的中文经典歌曲也带上了The One自己特有的印记;再者,得益于当今发达的网络技术,很多关心或开始关注The One的听众或粉丝在网上收罗到了各种The One的演唱视频及演艺资料,对他的演唱实力演绎水平进行了多方面广泛的了解,并因此进一步加深了对他的接受度与好感度。
此次The One的首战告捷不光是其个人的初步成功,同样也是一件值得韩国演艺圈分析和借鉴的案例,有着不同寻常的意义。虽然The One在韩国歌唱界位子和实力是有目共睹的,而且他凭借强悍的唱功把韩式苦情歌推向了一个高度层次,但仅仅作为一个靠演唱实力立身的歌手想要在异国市场取得青睐则不是一件简单容易的事,因为必然会受到语言及歌曲本身传唱度的影响。纵观近些年韩流及k-pop在中国具有市场影响力的,无非就是偶像团体或者一些综艺大咖们,纯实力歌手是少之又少,因此在这个意义上,The One的这路子走得非常巧妙,是经纪公司比较成功的一次操作。
The One的意义在于,首先他选择了一个很好的平台作为进军中国市场的跳板。中国版《我是歌手》虽然是引进韩国的综艺节目,但在中国有着很高的收视率,这个平台为The One这样的歌手提供了快速而极高的曝光率,而且身居众多参赛的实力唱将中也很好得到了映衬的作用;其次是个人的定位,体现在个人修养和魅力的表现上,The One很好地表现出敬业,礼貌,谦虚,投入等个人素质,把自身定位在歌唱者而不是娱乐人的身份上。
再有,充分利用媒介与传播技术。如中国受众通过网络看到了The One在韩国《我是歌手》,《不朽的名曲》等音乐节目上的表现以及通过韩国热播的电视剧ost,对他的演唱实力和经典佳作都有了深入了解,陌生感迅速得以消除;还有就是,通过The One可以看到,中国观众在搜寻The One的过程中也发现了原本非常不了解的韩国演唱界的真实情况,发现了众多韩国实力派唱将,比如同样在韩国参赛我是歌手或不朽的名曲中的尹民秀,朴正炫,苏灿辉,素香,李银美等一批韩国的顶级歌手,并且连前辈歌手李善姬,小众的罗玧宣也受益于此并获得了不同程度的认可和赞誉,通过这些连带效应让中国听众了解到韩国不光有靠颜吃饭的偶像群体,也有纯粹靠实力说话的歌手明星,这可以从一个不同于偶像生产机制的另外视角来反映韩国整体音乐歌唱产业的先进的一面以及体系化系统化的产业机制,同样对于韩国软实力的输出也起到了很好的宣传作用。
因此,这次The One真真切切的是开了个好头。若果韩国本土的《我是歌手》等类似的节目为了挽回或提升收视率不妨也可以借鉴The One的经验,邀请中国的歌手参赛,可以把中国众多的粉丝群体的眼球吸引过来。流行文化就是需要在这样的互动中达成双赢,而且东亚文化圈有着广阔的市场前景和众多有待开发的人才资源,只有不断寻找突破和机遇,这个产业的生命力才会更强大,才会有更好的发展。