backpage

韩范生活

文化艺术

韩国传统织品的变奏曲

VARIATION OF FABRICS

PARADISE
페이스북
list print email

要想织品华丽多姿,就需要炉火纯青的各色手艺。每个国家或地区都会以极具个性的方式对织品进行打理。因此,了解他们的闺房文化,乐趣无穷。



蓼蓝印染

天然染色是指收获自然原料后,精心将其制成染料的染色技法,其工序十分繁琐。其中,首屈一指的当属韩国代表性的蓼蓝印染。蓼蓝,意为深蓝色,它与印度靛蓝相似,但蓝色更鲜明。同时,它也并非单纯的蓝,而是在阳光下呈红色,在阴影下,则宛如茄子色,可见其颜色之微妙。蓼蓝为植物名,亦简称为“蓝”,该植物生长于印度、中国、韩国等地,但每个地区呈现的颜色都有微妙差异。韩国蓼蓝印染最重要的特点是色彩会因光线角度而不同。从蓼蓝的栽培到发酵,蓼蓝染色的每一步都至真至诚,形容为一年的农活也不为过。春天,人们播种育苗后移栽,初夏,花轴长出时,人们割下蓼蓝叶和茎后装入大缸。待缸中色素浸出后,需与石灰粉混合并使其沉淀。此后历经多道工序并发酵约30-40天,就可用于染色。但要达到这样的状态,从种蓼蓝苗到最终完成,需耗时近一年时间,即来年初春才能开始染色。由于工序如此艰难复杂,因此蓼蓝印染更具价值和内涵。布料经蓼蓝水浸泡后,需在阳光下晾晒,而每个染色匠人的晾晒方法和流程也会有天壤之别。因此,以天然方式完成的蓼蓝印染作品,每一件都独一无二。尤其是隐约散发光泽的绸子,或是在光线下更显神秘的夏布在经过蓼蓝染色后,可谓是“铁中铮铮,佣中佼佼者”。



绗缝

在两层布中放入棉花后,将外层与内芯以并排直线或装饰图案缝合的方式称为“绗缝”。也有人用丝绵或纸来充当填充材料,或是不放任何填充材料直接将多层布折叠缝制。虽然我们无法准确知道绗缝首次出现的时间,但韩国最古老的绗缝文物出自新罗时期。由于绗缝是将布料加厚的方式,因此在冬季漫长的韩国,绗缝始于防寒的目的。绗缝曾广泛应用于男女的冬季日常衣物和防寒被,其中,绗缝被除了有保暖功能外,还有重要的象征意义。因为在韩国的传统习俗中,人们用送被子的方式表达对家族繁荣和家人健康长寿的祝福。而其中首屈一指的当属被誉为“衾枕”的绗缝坐褥和被子。在婚礼、花甲、七旬、八旬等人生重要的日子里,人们都会准备这些衾枕,甚至在棺材中也会放入,以表达为逝者祈福之意。一言以蔽之,华丽的贡缎绗缝被就像是韩国人卧室的幸运符。而韩国传统绗缝又与西方布艺有所不同,其特点是采用有一定间隔的垂直线绗缝。条纹连续而又有一定间隔,因此散发着强烈的简约之美,仿佛与身穿漂亮绗缝上衣的女子对望,让人不由地感受到端庄文雅和坚定意志。绗缝针线活让笔直的线条缓缓相连,它也象征着端正的品行、顽强的耐力,以及高度的集中。到了朝鲜时代,除了防寒目的外,人们还用几何学的曲线绗缝来增加华丽感,绗缝中的装饰性元素不断增多,例如每一条线都进行平针绣的细绗缝,或是立体的凹凸绗缝等等,它们的艺术价值也获得了极高评价。



拼布包袱皮

拼布包袱皮可谓是能一眼看出韩国女性才艺的代表性布艺。虽然现存的闺房文化产物丰富多样,但却很难找到像拼布包袱皮这样作为现代美术也能获得高度评价的织品。缤纷色彩的组合与融合,以及布块的布局中感受到的节奏感,都宛如在欣赏一幅幅抽象画,它的美令人叹为观止。人们将做衣服或被子后剩下的零头布料一块块拼接,做出超乎想象的图案,这样的过程又是多么富有创意!在面与色的结构中,拼布包袱皮洋溢着现代造型之美,近年来,它也与韩国人的生活空间完美相融。事实上,凝聚了平民悲欢的这一方拼布包袱皮得以升华为艺术,是由于心灵手巧的女人们辛勤的汗水和匠人的精神。传统的丝绸或贡缎材质拼布包袱皮主要采用传统色彩五方色,色彩斑斓华丽,而相比之下,使用像夏布一样薄的布料制作时,则使用淡淡的自然色,散发从容自若之感。如今,夏布拼布包袱皮的素雅之美在全世界广受欢迎。



彩缎

彩缎意为“将色彩长长相连”,韩语发音为“色动”,这里的“动”为韩语固有词意为“一格”,这一单词的“色”使用汉字词,“动”使用韩语固有词。从广义上看,彩缎与拼布包袱皮均为将布块相连,因此可以说颇为相似。但严格说来,彩缎仅指使用“五方色”,将布块以长直线拼接。而拼布包袱皮则是以多种方式将布块一一拼接,因此严格意义上两者又大为不同。虽然两者在形态或连接方式上都存在差异,但光看彩缎的用途就能发现它们的区别十分明显。彩缎由来已久,它的历史可追溯到1700多年前的三国时期,在以祈愿健康长寿之意而给孩子制作的周岁服中,彩缎的含义体现得淋漓尽致。依照习俗,在孩子一周岁生日时,人们会为孩子穿上阴阳色相融的彩缎衣。节日时,彩缎衣也被称为“彩色童装”,因此人们一般会做彩缎衣给孩子穿上。人们为免除厄运,获得福运而将基于阴阳五行说的五种颜色,即蓝、黄、白、红、黑进行拼接,彩缎衣也因此而来。总而言之,对韩国人来说,彩缎蕴含着“祈福”之意,因此,新娘的礼服、孩子的第一套生日服、有喜事时舞者们身穿的舞蹈服都用到彩缎。如今,彩缎的华丽通过现代方式得以重新诠释,在诸多工艺家的手艺下向全世界推广,尤其是获得欧洲人的强烈反响。在首尔还有彩缎博物馆,广泛宣传着韩国之美。



刺绣

无论在世界何处,刺绣都是十分发达的女性文化。其中韩国的刺绣是一种工序漫长的艺术,它始于将散发光泽的绢丝进行天然染色、晾干、整理的过程。一起来看这一洋溢艺术气息的工艺有何特点吧。首先,韩国的刺绣必须要先搓线,以加强其质感,而将绢丝一一用手揉搓的过程,是一项十分不易的劳动。与西方相比,韩国刺绣的技法并不算多样,平绣、长短针绣、轮廓绣、法国结绣、钉线绣等等,都是代表性的绣法。在刺绣文化盛行的朝鲜时代,刺绣一般用于屏风、衣服、寝具等生活用品以及佛教刺绣等。从作品规模或水平上看,屏风在该时期最具代表性。由于刺绣在周岁、生日、婚宴等活动中用于装饰,因此呈现了极致的华丽,代表性的图案有十长生、花鸟图案等。在服饰中,也可以看到人们以平静但华丽的颜色绣上充满女人味的牡丹、菊花,以及长生不老草等图案,但日常生活中用途最广,也最具代表性的刺绣用品还是枕头顶、坐垫、烟荷袋或勺筷袋等。其中,枕头顶和坐垫最为大众化,大都绣上花朵或十长生等图案。刺绣的底布用的最多的是绸缎,绣线则是前面提到的搓线最具代表性。

(本文版权归PARADISE所有,未经许可,不得摘编)

输入 : 2017-04-20 14:53  |  更新 : 2017-04-20 15:05
페이스북 回到顶部

韩国朝鲜日报网 cn.chosun.com
本文版权归朝鲜日报网所有,对于抄袭者将采取法律措施应对

韩国之眼 朝鲜日报网
您的全名
您的邮件地址
朋友的邮件地址

若有多个邮件位址,请按ENTER键隔开

邮件标题
添加附言